Acryl Zum Malen

Viele Leute glauben, dass nur natürliche Künstler erstaunliche Kunstwerke schaffen können, wenn es um Malerei geht. Es ist gar nicht schwer!

Und um diese Tatsache zu untermauern, gibt es kein besseres Beispiel als Acryl-Pour-Painting, da es von jedem und jedem geschaffen werden kann. Sie müssen nur das Experimentieren mit Farben lieben und eine Vorstellung von den verschiedenen Aspekten dieser Kunst haben.

Diese Gemälde erfordern nicht viel Aufwand. Lassen Sie alle Zweifel los, dass dies das richtige Kunstwerk für Sie ist. Dieser Leitfaden wird Ihnen helfen, die Grundlagen des Acryl-Pour Paintings zu verstehen. Dies wird Ihnen vieles erleichtern.

Lass uns loslegen, nach allem, was gesagt und getan wurde!

Was Ist Acrylic Pour Painting?

Acrylic Pour Painting unterscheidet sich von anderen Kunstformen. Um es zu meistern, lernen Sie das Acrylgießen.

Beim Acrylgießen wird Acrylfarbe mit einem Medium gießbar gemacht und dann auf eine Oberfläche aufgetragen, um abstrakte Kunst zu schaffen. Acrylfarben fließen normalerweise zusammen, um die einzigartigen Muster und Farbeffekte zu erzeugen, die Sie in vielen dieser Gemälde sehen werden.

Deshalb wird es verwendet, um Kulissen für Traumlandschaften zu malen. Es kann verwendet werden, um Arbeitsplatten und Untersetzer aus Kunstmarmor sowie Wohnkultur zu bemalen.

Es gibt viele Techniken, die verwendet werden können, um Acrylmalereien zu erstellen. Sie sollten jedoch auch einige wichtige Details wissen, bevor Sie mit Ihrem ersten Malprojekt beginnen. In den folgenden Abschnitten werden wir all diese Techniken und Aspekte im Detail besprechen, also gehen wir weiter.

Was Braucht Man Für Acrylic Pour Painting?

Bevor Sie mit einer Kunst beginnen, ist es wichtig, alles bereit zu haben. Beim Acryl-Pour-Painting benötigt man vor allem Acrylfarbe, ein Pouring-Medium und einen geeigneten Untergrund.

Diese Anforderungen sind für die meisten Gießtechniken gleich, aber wir werden einige zusätzliche Zutaten besprechen, während wir mit der Technik fortfahren.

Vorausgesetzt, dass für eine Technik keine anderen Zutaten erwähnt werden, ist nur die Verwendung eines Gießmediums und einer Farbe erforderlich.

Die Verwendung Des Richtigen Gießmediums Ist Wichtig

Das Gießmedium spielt eine Schlüsselrolle bei der Erstellung eines Acryl-Pour Paintings, da es mit der Farbe gemischt wird, um den erforderlichen Fluss zu erzeugen und eine ordnungsgemäße Farbmischung zu gewährleisten. Möglicherweise müssen Sie für ein bestimmtes Gemälde einige Farben getrennt halten, was mit Hilfe eines geeigneten Gießmediums effektiv erreicht werden kann.

Sie können sicher sein, dass sich die Farben nicht zu einer matschigen Mischung vermischen. Außerdem bleiben die Farben trotz Verdünnung hell und schön. Und seine Vorteile enden hier nicht.

Die Verwendung eines guten Gießmediums sorgt auch dafür, dass die Farbmischung nicht schnell trocknet. Dies verringert die Gefahr von Rissen im Lack. Das richtige Medium kann auch dazu beitragen, die Haftung an der Oberfläche aufrechtzuerhalten.

Es gibt viele Marken und Typen auf dem Markt. Jedes Medium hat seine eigene visuelle Wirkung auf Ihre Pour-Art und jedes hat unterschiedliche Eigenschaften. Sie sollten diejenige auswählen, die Ihren Bedürfnissen am besten entspricht.

Geeignete Leinwände Für Acrylic Pour Paintings

• Leinwand-Boards

Canvas-Platten werden typischerweise aus MDF oder Karton hergestellt, der mit Canvas-Material bedeckt ist. Sie funktionieren jedoch nicht auf die gleiche Weise.

Ersteres ist wegen der Feuchtigkeit zwischen Karton und Leinwand weniger geeignet für Acryl-Pour-Gemälde. Dies kann dazu führen, dass die Farbe aufquillt und sie anfälliger für Verziehen und Welligkeit macht. Eine MDF-Platte hingegen kann schneller und produktiver bemalt werden.

Denken Sie bei der Verwendung eines Leinwandbretts zum Anfertigen von Gussbildern daran, dass die Leinwand sowohl auf der Rückseite als auch auf der Vorderseite geklebt ist. Es ist die Rückseite, mit der Sie vorsichtig umgehen müssen, da das Anfärben dieses Teils mit Farbe dazu führen kann, dass der Kleber unwirksam wird.

• Gestreckte Leinwand

Acrylkünstler lieben es, Leinwand zu spannen, weil es ihnen die Möglichkeit gibt, 3D-Effekte zu erzeugen, wenn sie die Seiten mit Farbe bedecken.

Es gibt nicht viele Dinge, die Sie tun müssen, aber es ist wichtig, dass die Mitte Ihres Geräts sauber und dicht ist. Um zu überprüfen, ob die Farbe trocken ist, tippen Sie auf die Mitte. Die Farbe braucht länger zum Trocknen, wenn Sie mit ersterem konfrontiert werden.

Sie können dies tun, indem Sie die Unterseite der Leinwand mit Wasser besprühen und mit einem Fön trocknen. Die Mitte der Leinwand wird im Handumdrehen enger.

Verschiedene Acrylic Pour Painting Techniken

Das Acryl-Pour-Painting wird für DIY-Liebhaber durch die Verfügbarkeit verschiedener Techniken noch vielfältiger und interessanter. Sie können verschiedene Muster und Effekte auf der Leinwand erstellen, was die Bilder ansprechender und interessanter macht.

In den folgenden Abschnitten gehen wir kurz auf die wichtigsten Techniken ein. Also los geht’s!

1. Grundtechniken

Schauen wir uns zunächst die Techniken an, die für Anfänger und Profis gleichermaßen geeignet sind. Sie können diese Techniken mit Standardvorbereitung und mit einfachen Werkzeugen ausprobieren, die in den meisten Haushalten verfügbar sind.

• Das einfache Gießen

Das einfachste oder einfachste Gießen ist das, mit dem wir beginnen. Wie der Name schon sagt, werden die Farben nebeneinander auf eine Fläche gegossen und getrennt aufbewahrt. Anschließend können Sie die Farbe mit einem scharfen Gegenstand wie einem Zahnstocher beliebig oft verwirbeln.

Um einen einfachen Guss zu erstellen, müssen Sie einige einfache Schritte ausführen. Mischen Sie jede Farbe mit dem Medium, um eine Konsistenz zu erhalten, die warm und flüssig ist. Der Fluss sollte glatt sein, aber nicht zu dick oder tropfend.

Nachdem Sie mit dem Mischen fertig sind, nehmen Sie die Farben nacheinander und gießen Sie sie auf die Oberfläche. Schließlich können Sie die Oberfläche so manipulieren, dass sich die Farben bewegen und ihre Kanten nahtlos übergehen, oder ein Werkzeug wie oben beschrieben verwenden. Alternativ können Sie die Farbe intakt lassen, um die Farben klar zu unterscheiden.

• Flip Cup Gießen

Um diese Technik zu verwenden, stellen Sie die bemalte Tasse mit der Oberseite nach unten auf eine ebene Fläche und lassen Sie sie fließen. Eine Alternative zum letzten Teil der Technik besteht darin, Löcher in die Oberseite zu stechen, um den Druck zu entlasten, damit die Farbe unter dem Becher herauskommt.

Diese Technik hat den Vorteil, ätherische Mischungen, dynamische Muster und sogar das Hinzufügen von Zellen zu erstellen. Wir werden dies später in unserem Leitfaden besprechen.

Mit dieser Technik können Sie Acrylbilder erstellen, indem Sie Farben und Medium in kleinen Behältern mischen. Wenn Sie möchten, können Sie zu diesem Zeitpunkt Silikon oder Dimethicone hinzufügen.

Als nächstes geben Sie die Farbe in ein Glas oder eine Tasse und schichten sie, indem Sie entweder alle Farben in das Glas geben oder sie an den Seiten hinunter gießen.

Um unsachgemäßes Ausgießen zu vermeiden, ist es wichtig, dass der Becher richtig umgedreht wird. Wenn die Tasse klein ist, können Sie die Oberfläche umdrehen und auf die Tasse stellen. Dann nimm die Tasse und die Oberfläche und drehe sie um.

Ebenso können Sie bei größeren Tassen zuerst ein Stück Pappe oder Plastik verwenden und es dann manipulieren und den Rand auf den gewünschten Teil Ihrer Oberfläche legen. Um den Flip Cup Pour Painting zu erstellen, schieben Sie den Becher einfach auf die Oberfläche.

• Schmutziges Gießen

Diese Technik wird häufig bei Oberflächenbehandlungen auf Kunstmarmor verwendet und kann dazu beitragen, absolut erstaunliche Designs und Muster zu erzeugen. Diese Technik ähnelt der vorherigen, außer dass Sie einzelne Farben in einer Tasse schichten müssen, bevor Sie sie auf die Oberfläche gießen.

Nachdem Sie das Gemälde fertiggestellt haben, können Sie die Oberfläche bearbeiten, um den gewünschten Stil oder das gewünschte Muster zu erstellen. Dies ist das gleiche wie bei der Gießtechnik. Um Risse zu vermeiden, ist es wichtig, nicht zu viel Farbe aufzutragen.

• Puddle Pour-Technik

Das Pfützengießen ist eine weitere Option, die relativ einfach ist. Sie müssen jede Farbe einzeln auf eine Grundfarbe gießen. Bewegen Sie dann die Leinwand herum oder verwenden Sie Luft, um sie gleichmäßig über die Leinwand zu verteilen, damit sie alle verbunden sind.

Da es eine natürliche Mischung aller Farben erzeugt, ist diese Technik ideal zum Erstellen von Regenbogengüssen mit drei der Primärfarben wie Gelb, Cyan und Magenta. In dieser Hinsicht hilft Ihnen die Kenntnis des Farbkreises, die Bildung von trüben Farben zu vermeiden.

1. Mittlere Techniken

Sobald Sie die Grundlagen des Gießens und Mischens von Farben beherrschen, können Sie in die nächste Stufe der Acrylgusstechniken übergehen. Diese können etwas länger dauern als die oben genannten, können aber einige erstaunliche Muster und Designs erzeugen.

• Kontrollierte Marmorgusstechnik

Diese Technik kann verwendet werden, um künstliche Marmoroberflächen zu erstellen. Dies geschieht durch eine sorgfältige Planung Ihres Gießens. Mit der Flip-Cup-Gießtechnik können Sie ein kontrolliertes Marmorguss-Gemälde erstellen. Es ist jedoch möglich, ein komplexeres Verfahren zu verwenden, wie unten beschrieben.

Von der Auswahl der Farben bis zum letzten Schliff erfordert diese Technik ein kluges Vorgehen. Wir empfehlen, drei Farben zu wählen, beispielsweise Dunkelgrau, Weiß und Schwarz. Dadurch wird sichergestellt, dass alle Farben die unterschiedlichen Farbverläufe der Marmoroberfläche mit Finesse überziehen.

Wählen Sie als Nächstes eine Marmorlinienfarbe aus, die verwendet wird, um die dunklen oder hellen Linien auf dem gesamten Marmor zu zeichnen. Halten Sie es beiseite.

Mischen Sie jede gewünschte Farbe mit dem Gießmedium und schichten Sie sie dann vorsichtig in eine Tasse. Halten Sie die dritte Zeile getrennt.

Als nächstes schichten Sie die Farben und mischen sie sanft auf der Oberfläche. Als nächstes verwenden Sie die Tasse zum Schichten, um einen Ausguss zu erstellen. Dann träufeln Sie die Marmorlinienfarbe mit einem Sprühpinsel über die Oberfläche. In diesem Sinne würde das Auslaufen dieser Linien von der Seite des Gemäldes Ihrer Kreation einen deutlichen 3D-Look verleihen, also probieren Sie es aus!

Zum Schluss manipulieren Sie die Oberfläche ein letztes Mal, damit die Linien mit dem marmorierten Hintergrund fließen. Lassen Sie es gründlich trocknen.

• Swipe Acrylic Pouring

Ein Swipe-Pour-Painting kann erreicht werden, indem verschiedene Farben gegossen und die Farbe mit einem Werkzeug wie einem leicht feuchten Papiertuch oder einem flachen Zuckergussspachtel gestrichen wird. Sie sollten darauf achten, dass die Mischung aus Farbe und Medium die richtige Konsistenz hat, um den gewünschten Look zu erzielen. Die Farben können entweder getrennt gehalten oder nach Ihren Wünschen gemischt werden.

Achten Sie darauf, die Leinwand von einem Ende zum anderen zu streichen und folgen Sie dem gleichen Muster. Drücken Sie nicht zu fest auf die Oberfläche. Dies kann dazu führen, dass Farbe abspritzt oder die Farben gründlicher gemischt werden, als Sie möchten, was zu einem schlammigen Aussehen führt.

• Ballon-Smash-Gießtechnik

Dieser Name klingt großartig, nicht wahr? Nun, jedes bisschen davon macht wirklich Spaß! Die Technik besteht darin, eine federnde und aufgeblasene Oberfläche wie einen Ballon zu verwenden, um verschiedene Formen in mehreren kleinen Pfützengüssen zu malen. Darüber hinaus können Sie einen Balloon Smash Pour mit einem schmutzigen oder sauberen Pour kombinieren, um blumenähnliche Designs zu erstellen.

Um es auf eine Leinwand zu bringen, mischen Sie zunächst eine Grundfarbe nach Ihrer Wahl mit dem Medium. Anschließend dünn über die Fläche gießen und an den vier Ecken bzw. Kanten des Flächenrahmens verteilen. Gießen Sie nun die anderen Farben oder den Inhalt des schmutzigen Gießbechers, um kleine Pfützen auf der Leinwand zu bilden.

Um die Farben zu testen, erstellen Sie zuerst eine oder zwei kleine Pfützen. Dann erstellen Sie mehr. Als nächstes nimm einen Strandball oder einen Luftballon mit einer abgerundeten Seite und schlage entweder mit Kraft oder sanftem Druck auf den mittleren Teil jeder Pfütze. Mit dieser Methode können Sie ganz einfach faszinierende Meeresbilder oder schöne abstrakte Blumen erstellen.

• Baumringguss

Obwohl diese Technik schmutziges Gießen verwendet, ist die Methode zum Gießen der Farbe auf die Oberfläche unterschiedlich, was zu faszinierenden Designs führt.

Schichten und mischen Sie Ihre Farben in einer Tasse, um einen Baumringguss zu erhalten.

Drücken Sie anschließend den Ausgießer, bis Sie einen spitzen Ausgießer haben. Dann beginnen Sie, Farbe um den Behälter zu gießen, bis alles gegossen ist. Zuletzt manipulieren Sie die Leinwand in einer kreisförmigen Bewegung, damit der Guss wie ein Baumring aussieht.

Baumringguss kann in Gemälden eine unglaubliche Tiefe erzeugen. Sie müssen jedoch bei der Auswahl der Farben und deren Kombination vorsichtig sein. Eine gute Möglichkeit wäre, mit dunklen und hellen Farben zu spielen, die übereinander geschichtet sind, um auffällige Linien und Mischungen zu erzielen.

1. Fortgeschrittene Techniken

Nachdem Sie die Anfänger- und Fortgeschrittenentechniken gemeistert haben, können Sie einige anspruchsvolle Acryl-Gießtechniken ausprobieren. Daher haben wir in diesem Abschnitt vier solcher allgemein praktizierten Techniken ausgewählt, für die Sie möglicherweise noch ein paar weitere Werkzeuge oder Materialien benötigen.

• Harzgießen

Bei der Resin Pouring Technik werden die Acrylfarben mit einem zweikomponentigen Harz gemischt, um Schichten und Tiefe im Gemälde zu erzeugen. Denken Sie daran, dass Sie immer die Farbe zum Harz geben und nicht das Harz zur Farbe. Sie können das Harz auch mit Acryl tönen, aber es wird mehr Harz benötigt, wenn das gewünschte endgültige Aussehen undurchsichtig ist.

Diese Technik ist perfekt, um atemberaubende Innendekorationen mit Ocean-Pour-Gemälden zu schaffen.

Das Mischen von Acrylfarbe und Harz sollte richtig erfolgen. Sie sollten sich auch der Zeit bewusst sein, die zum Mischen des Harzes benötigt wird. Dadurch können Sie schneller arbeiten, ohne Kompromisse bei der Qualität Ihrer Mischung einzugehen.

Mischen Sie das Harz mit der Farbe und tragen Sie es dann auf die Oberfläche auf. Verwenden Sie Ihre Hände, um die Farben zu mischen (indem Sie Handschuhe tragen). Das Mischen von Harz mit Farbe kann dazu führen, dass das Gemälde schlammig wird. Beenden Sie nun den Vorgang, indem Sie die Oberflächenblasen mit einer Taschenlampe platzen lassen, die einige Zentimeter von der Oberfläche entfernt gehalten wird.

Warten Sie etwa einen Tag (wenn nicht länger), bis das Harz getrocknet ist, und Sie werden ein wirklich atemberaubendes Gemälde haben! Vergessen Sie nicht, Ihre Hände und Augen beim Arbeiten mit Harz zu schützen, da es schwer von der Haut zu entfernen ist und schmerzhaft sein kann, wenn es in Ihre Augen gelangt.

• String Pull Pours

Diese Technik verwendet, wie Sie am Namen sehen können, eine Schnur oder eine Kette, um das endgültige Aussehen zu erzeugen. Einfach ausgedrückt, können Sie damit federähnliche Strähnen auf einem mit Acryl gegossenen Hintergrund erstellen. Sie können die leichten und luftigen Designs umreißen, um auffällige Federn zu erzeugen, oder sie so lassen, wie sie sind, um das Gemälde natürlicher aussehen zu lassen.

Mit dieser Technik können Sie auch atemberaubende Blumen kreieren.

Wir würden jetzt erklären, wie das alles gemacht wird, aber denken Sie daran, dass die grundlegenden Schritte für beide Arten von Gemälden gleich sind.

Das Wichtigste zuerst, die Mischung der Hintergrundfarbe mit dem Medium sollte etwas dünner sein, damit sie die Striche mit der Schnur nicht verschluckt. Nachdem Sie alle Farben mit dem Medium gemischt haben, verteilen Sie die Hintergrundfarbe gleichmäßig auf der Leinwand.

Jetzt sollte die Zeichenfolge mit einer Farbe geladen werden, die Ihren Anforderungen an die Farbplatzierung entspricht. Wenn Sie möchten, dass die Farben zufällig auf der Leinwand platziert werden, ist das Erstellen eines schmutzigen Gießens der beste Weg, dies zu tun.

Wenn Sie die Farben jedoch in einer bestimmten Reihenfolge auf der Leinwand platzieren müssen, können Sie auf einer ebenen Fläche Linien mit unterschiedlichen Farben erstellen. Die Segmente der Linie werden dann anders eingefärbt. Um die Saite gleichmäßig zu beschichten, dehnen Sie sie und legen Sie sie auf die Farblinie.

Die nächsten Schritte variieren je nach dem Gemälde, das Sie erstellen möchten.

Um dieses Design zu erreichen, legen Sie zuerst die Schnur senkrecht auf die Leinwand. Dann sollte die Oberseite der Schnur zum unteren Teil gezogen werden, um eine Seite der Feder zu bilden. Wiederholen Sie den gleichen Vorgang, indem Sie die Schnur in die entgegengesetzte Richtung ziehen, um die Feder zu vervollständigen.

Dieses Design wird erreicht, indem die aufgerollte Schnur auf die Leinwand gelegt wird, wobei das andere Ende zu Ihnen zeigt. Ziehen Sie dann die Kette oder Schnur zu sich heran, während Sie sie flach auf die Leinwand legen, damit sie sich beim Ziehen allmählich abwickeln kann. Wenn Sie eines dieser Designs erstellen, sollten Sie darauf achten, sie nicht zu manipulieren.

• Holländische Gießtechnik

Diese Technik wird auch als Schlagguss bezeichnet. Dabei wird Farbe auf eine Leinwand gegossen und dann mit einem Fön oder einem anderen Werkzeug bearbeitet, um die Farbe gleichmäßig zu verteilen. Wenn Sie einzigartige und interessante Formen oder abstrakte Blumen kreieren möchten, ist dies eine großartige Technik zum Ausprobieren.

Der erste Schritt dieser Technik ist der gleiche wie beim String Pull Pouring, bei dem Sie eine Hintergrundfarbe auf die Leinwand gießen müssen. Als nächstes schichten Sie die Farben in einem Dirty Cup-Stil auf die Leinwand. Gießen Sie zum Schluss ein paar Pfützen auf die Leinwand. Dann müssen Sie einen Fön verwenden, um die Farbe aufzublasen, damit die Pfützen verbunden sind.

Um Ihrem Gemälde ein wenig mehr Glanz zu verleihen, können Sie jede metallische Farbe wie Gold auf die Oberfläche träufeln. Schließlich können Sie die Oberfläche mit einem Strohhalm manipulieren oder eventuelle Nieselregen manuell mischen, um ihr ein natürliches Aussehen zu verleihen.

• Eintauchen

Interessanterweise müssen Dip-Pour-Gemälde mit zwei Leinwänden erstellt werden, dh Farbe auf eine Oberfläche oder Leinwand gießen und eine andere dagegen drücken. Dies ist ein kniffliger Prozess, da das Gemälde schlammig werden kann, wenn der Künstler die Grundlagen der Farbtheorie nicht kennt.

Um einen Tauchlack zu erzielen, verwenden Sie einen schmutzigen oder sauberen Guss auf einer Oberfläche. Wenn Sie mit dem Gießen fertig sind, drücken Sie die andere Oberfläche fest dagegen und ziehen Sie sie langsam auseinander. Anschließend können Sie die Oberflächen nach Belieben manipulieren oder im Originalzustand belassen, wenn die Farbe nicht zu dick ist. Dies kann erstaunliche wellenartige Muster, Federn und Wellen erzeugen.

Wie Bekomme Ich Zellen In Deine Gemälde?

Zellähnliche Muster können entstehen, wenn die Dichten verschiedener Acrylfarben unterschiedlich sind. Es gibt viele Tricks, um die Bildung von Zellen in Pour Paintings zu erleichtern. Die Anzahl und Größe der Zellen hängt jedoch in erster Linie vom Dichteunterschied zwischen den Pigmenten in den Farben ab.

Künstler verwenden im Allgemeinen drei Methoden, um Zellen in Acrylmalereien zu erstellen. Diese Techniken variieren je nach den verwendeten Materialien. Wir beschreiben jede dieser Techniken kurz wie folgt:

1. Bildung von Zellen mit Silikon

Silikonöl hilft bei der Stärkung der Zellbildung in Gießmalereien, da Silikon oder Öl nicht richtig mit Wasser mischt. Acrylfarben auf Wasserbasis und Gießmedien können Silikonöl von Silikonöl trennen. Es gibt eine chemische Reaktion, die dazu führt, dass sich mehr Zellen in Ihrem Pour Painting bilden.

Gleichzeitig sollten Sie darauf achten, kein beliebiges Silikonöl zu verwenden, da verschiedene Öle und Sprays unterschiedliche Eigenschaften und Zusammensetzungen haben, die möglicherweise nicht gleich gut wirken. Und auch das endgültige Aussehen, das durch die Verwendung der Öle entsteht, wird sich unterscheiden. Einige Öle können kleinere, ausgewaschene Zellen produzieren, während andere definiertere und größere Strukturen erzeugen können.

Acryl-Pour-Painting ist ein beliebtes Medium für Künstler, die eine Vielzahl von Zellmustern erstellen möchten, die sich deutlich voneinander abheben und kontrastieren.

Es erfordert jedoch die Verwendung von Silikonöl mit niedriger Viskosität, da dadurch stärkere Farbverläufe erzeugt werden und die Farben schneller fließen.

Ein Silikonöl mit hoher Viskosität ist jedoch ideal, wenn Sie es vorziehen, durchgehend kleinere Zellen zu erzeugen.

Bezüglich der zu verwendenden Ölmenge empfehlen wir, allen Farben außer Weiß und dem Gießmedium selbst 2 oder 3 Tropfen hinzuzufügen. An dieser Stelle solltest du darauf achten, das Silikon nicht zu kräftig oder zu lange zu mischen, da du sonst weniger wahrscheinlich einen erfolgreichen Zelleffekt erzielst.

1. Verwendung des Dichteunterschieds von Farbpigmenten

Beim Pourpainting werden Zellen aufgrund des Dichteunterschieds der verwendeten Farbtöne gebildet. Um Zellen in Ihren Bildern zu erstellen, wählen Sie Farben mit unterschiedlichen Dichten.

Dabei wird eine dichte Farbe für die Basis verwendet und mit einer dichteren (zB weiß) auf die Oberfläche geschichtet. Die dichtere Farbe drückt nach unten, während die Farbe mit geringerer Dichte als Zellen nach oben aufsteigt. Dadurch bildet die dichtere Farbe den Umriss bzw. die Netzstruktur.

Wenn Sie also die oben genannte Kombination aus Rot und Weiß nehmen, erhalten Sie ein Gemälde mit roten Zellen, die mit einem weißen Rand verziert sind. Solche Gemälde werden allgemein als gebrochene Netzstrukturen oder Schichten bezeichnet.

1. Heizzellen

Die dritte und letzte Technik ist die fortschrittlichste und kann größere oder kontrolliertere Zellen ergeben. Wir empfehlen dringend, für diese Technik einen Butanbrenner oder eine Heißluftpistole zu verwenden, da die von diesen Geräten ausgehende Wärme dazu beiträgt, die Zellen auf der Oberfläche der Farbschicht hervorzuheben und auch erheblich zu vergrößern.

Sie können die am besten aussehenden Zellen erhalten, indem Sie eine Taschenlampe über einen Flip-Cup-Pour Painting bewegen. Abgesehen davon führt ein erneutes Anzünden für kurze Zeit zur Bildung zusätzlicher kleiner Zellen, die Ihren Bildern den letzten Schliff geben können. Sie sollten die Taschenlampe jedoch nicht zu lange verwenden oder zu nahe an dieselbe Stelle halten, da dies an dieser Stelle Dellen und Klumpen bilden könnte.

Tipps Für Ein Gutes Acrylic Pour Painting

Es ist Ihr Ziel, die schönsten Pour Paintings für Ihre Innenräume zu schaffen. Um dies zu erreichen, müssen Sie alle Schritte ausführen. Daher ist es wichtig, einige Schlüsselfaktoren zu berücksichtigen, die allen Techniken gemeinsam sind, da sie Ihnen helfen, den Prozess ohne größere Schluckauf abzuschließen. Und in den folgenden Abschnitten beschreiben wir jeden dieser Faktoren kurz.

1. Aufrechterhaltung der Farbkonsistenz

Unabhängig von der verwendeten Technik muss jede Farb-Medien-Mischung, die Sie verwenden, eine optimale Konsistenz aufweisen. Für perfekte Pour Paintings sollten Sie nur hochwertige Acrylfarben und Farbzusätze verwenden.

Im Nachhinein werden Sie in der Lage sein, mit zunehmender Erfahrung in diesem Malstil die ideale Konsistenz in die Farben zu bringen. Für Anfänger ist jedoch eine sirup- oder honigartige Konsistenz großartig, da sie einen dünnen Farbstrom erzeugen kann. Hier sollten wir auch erwähnen, dass Sie darauf achten sollten, dass es nicht zu wässrig wird.

1. Schutzmaßnahmen

Acrylfarbe lässt sich von vielen Oberflächen nur schwer entfernen. Sie sollten besonders darauf achten, dass die Arbeitsfläche und angrenzende Bereiche nicht verschmutzt werden. Ebenso kann die Farbmischung auf eine Stelle laufen, die Sie nicht malen möchten, also sollte auch darauf geachtet werden.

Schützen Sie die Bereiche mit einer Plastikfolie oder Pappe. Auch der Boden bzw. die jeweilige Arbeitsfläche muss geschützt werden. Auch Ihre Hände sollten ausreichend geschützt werden. Bevor Sie mit dem Malen beginnen, sollten Sie unbedingt Handschuhe tragen. Wir empfehlen hierfür Gummihandschuhe zu verwenden.

1. Vermeiden Sie Luftblasen

Luftblasen sind ein großes Hindernis bei der Erstellung von Acryl-Pour-Gemälden. Es gibt einige Möglichkeiten, mit diesem Problem umzugehen. Zuerst können Sie das Gemälde schnell anzünden, damit Blasen platzen. Sie können auch vermeiden, dass Luftblasen entstehen, indem Sie die Mischung einen Tag vor dem Lackieren herstellen.

1. Gießen Sie die richtige Menge Medium ein

Die verwendete Technik und die Art der verwendeten Farbe bestimmen die ideale Menge des Gießmediums. Wenn eine dickere Farbe verwendet wird, ist es am besten, mehr Medium als üblich aufzutragen, da dies zu einer guten Konsistenz beiträgt. In solchen Fällen beträgt das typische Verhältnis von Farbe zu Medium, das von Malern verwendet wird, 1:3.

1. Oberflächenvorbereitung

Für die Entstehung des Werkes ist es wichtig, den Malgrund richtig vorzubereiten. Um eine bessere Haftung der Farbe auf der Oberfläche zu gewährleisten und ein Eindringen der Farbe in den Untergrund zu verhindern, ist eine Vorbehandlung mit Gesso erforderlich. Außerdem sollte der Malgrund eben und ausbalanciert sein, um ungewollte Manipulationen zu vermeiden.

Außerdem sollten Sie die Leinwand nach dem Malen in einer erhöhten Position ablegen, um sicherzustellen, dass die fließende Farbe nicht an der Unterseite haftet. Sie können alles wie Trinkgläser, Pinnwandnadeln oder Tassen verwenden, um es in Position zu halten.

1. Verwenden des Ausgießbechers der richtigen Größe

Obwohl es auf den ersten Blick klein erscheinen mag, ist eine richtige Farbmischung möglich, wenn Sie die richtige Tassengröße verwenden. Wenn Sie 57 g schichten. Rote, weiße, grüne Farben in 227 g. Tasse, die grünen und roten Farben beginnen sich zu vermischen.

Die Mischung wird auf der Leinwand weiter gemischt, indem die Seiten einer Tasse heruntergerollt werden. Letztendlich führt dies zur Bildung einer braunen (rote und grüne Farbe kombiniert) Farbe, die für das Gemälde möglicherweise überhaupt nicht benötigt wird.

Lange Rede, kurzer Sinn: Wenn Sie eine zu große Tasse verwenden, kann das Bild zu schlammig werden. Wenn also 57 g Farbe verwendet werden müssen, eignet sich ein Becher von 85 g gut für die Erstellung des Kunstwerks.

Häufige Fehler Beim Farbgießen

Es ist natürlich, dass einige Bereiche aufgrund der Menge an Mischen und Gießen versagen. Hier sind einige häufige Fehler, die beim Erstellen von Acryl-Pour-Gemälden vermieden werden sollten:

1. Die Farben wild kombinieren

Niemals ohne farbtheoretische Vorkenntnisse kräftig Farben gießen und mischen, da dies zur Bildung von Schlammflecken im Gemälde führen kann. Daher ist es wichtig, ein wenig über die grundlegende Farbtheorie zu recherchieren, bevor Sie mit dem Anfertigen eines Acrylgusses fortfahren.

Im nächsten Schritt überlegen Sie sich drei bis vier Farben, die sich gut kombinieren lassen. Es ist eine kluge Entscheidung, mit den Primärfarben (Blau, Gelb und dann Rot) zu beginnen. Weiß kann auch zwischen den Schichten hinzugefügt werden, um die Kanten jeder Farbe schärfer und sauberer zu machen.

1. Falsche Konsistenz

Viele Anfänger machen ihre ersten Farbkombinationen zu flüssig oder zähflüssig. Dadurch bilden sich gebrochene Zellen, die beim Trocknen ihre Form verlieren und auch viel Farbe läuft von der Leinwand ab.

Amateurkünstler müssen möglicherweise viel ausprobieren, um die richtige Mischung zu finden.

1. Ungeduldig sein

Sie können nicht erwarten, dass die ersten paar Gemälde außergewöhnliche Meisterwerke sind, also geben Sie ihm etwas Zeit und experimentieren Sie weiter mit verschiedenen Techniken. Sie können Material sparen und aus Ihren Fehlern lernen, indem Sie mit kleinen Leinwänden beginnen.

So Vermeiden Sie Risse In Den Gemälden Beim Trocknen

Das Verhindern von Rissen in Ihren Gussbildern ist ein wichtiger Teil und darf daher nicht auf die leichte Schulter genommen werden. Ihr Gemälde sieht am besten aus, wenn es rissfrei trocknet.

Dies wird normalerweise dadurch verursacht, dass die oberste Schicht schneller austrocknet als die darunter liegenden Schichten. Dadurch wird die oberste Schicht hautartig und härtet schnell aus, während die untere Schicht noch nass ist, wodurch die Oberseite bricht und Risse entstehen. Um diese Möglichkeit zu vermeiden, sind hier einige Vorsichtsmaßnahmen zu treffen:

1. Aufrechterhaltung der richtigen Raumbedingungen

Schwankungen der Raumtemperatur und der Luftfeuchtigkeit können die Wahrscheinlichkeit erhöhen, dass sich Risse in Ihrem Gießlackieren bilden. Das Anstrich sollte nicht in zu viel Feuchtigkeit oder unter trockenen Bedingungen getrocknet werden, da dies den Prozess negativ beeinflussen könnte.

1. Verwenden Sie nicht zu viele Farbschichten

Wenn Sie mit einem bestimmten Gießbild nicht zufrieden sind, können Sie es neu streichen. Und obwohl sich dieser Vorgang sogar mehrmals wiederholen kann, kann es zu Rissen im Gemälde kommen. Sie sollten vermeiden, mehrere Farbschichten auf die Leinwand zu malen. Obwohl zwei Farbschichten akzeptabel sind, wird nicht empfohlen, mehr als zwei auf einer Leinwand zu verwenden.

Um Risse zu vermeiden, können Sie flüssige Farbe sofort abwischen, wenn Sie feststellen, dass sie nicht richtig funktioniert.

1. Kein Wasser verwenden

Zu viel Wasser kann den Kleber in Farben und Medien schwächer machen. Dies führt zu einer Abnahme der Klebeeigenschaften. Es erhöht auch die Wahrscheinlichkeit von Rissen in Ihrem Gemälde. Wir empfehlen daher, nicht mehr als 50% Wasser in jeder Mischung zu verwenden.

1. Lackieren Sie das Gemälde nicht zu früh

Den letzten Schliff sollten Sie erst hinzufügen, wenn das Gemälde vollständig getrocknet ist. Um den Look zu vervollständigen, warten Sie mindestens zwei Wochen, bevor Sie den Lack auftragen.

Letzte Worte

Sich mit einer neuen Art von Kunstwerk zu beschäftigen ist wie eine neue und schöne Reise zu beginnen, da sie eine Vielzahl von Aspekten zu erkunden bietet. Und natürlich kann nichts die Freude daran übertreffen, ein schönes Gemälde ganz allein zu schaffen!

Wir hoffen, dass Ihnen dieser Einblick in die Welt der Acrylmalerei gefallen hat.

Also, worauf wartest Du? Schnappen Sie sich ein paar Acrylfarben und machen Sie sich bereit, Farbe zu gießen! Die praktische Erfahrung macht sicher mehr Spaß.

Malen Sie weiter, lernen Sie weiter und verbessern Sie sich weiter. Bis zum nächsten Mal, pass auf dich auf!